現代の芸術家、作曲家のY字路

横尾忠則　《ルソーのY字路》　2007年　姫路市立美術館蔵

現代の芸術家、作曲家のY字路

作曲に限らず、芸術を作るにあたっての根本的な考えがあります。それは、

今までの既存の方法を使い素晴らしい作品をつくるか。

もしくは、新しい概念をつくりだすか。

のY字路。

上の写真は画家の横尾忠則の作品で、「Y字路」シリーズというものの中のひとつです。

こちらから何点か他の作品が見れます。　横尾忠則　続・Y字路

横尾さんの世界観がなんか、このテーマに合いすぎていたので使わせてもらいました。（もし、不都合でしたら、すぐに削除いたします。）

絵で例えるならば

絵描きで例えれば、前者は果物などの静物画だが、描きかた、色合いなどが独特で素晴らしい作品。

セザンヌやピカソなんかがそれにあたるんじゃないでしょうか？

後者は、新しい概念で挑戦した作品。

例えば、ダダイズムの芸術家。

になると思います。

時代をみると、ダダイズムが起こったのが1910年代半ば、

音楽では Schoenberg の１２音技法が体系化したのが 1921年。。。

全ての芸術はリンクしていますね。音楽、絵画、彫刻などのみでなく、政治などもリンクしています。

作曲家で例えると

前者が Paul Hindemith や Igor Strawinsky で新しい響きの作品ですが、根底の作曲技法はバッハやベートーヴェンなどの流れです。

そして後者は、

John Cage

別記事：音楽の可能性を広げ続けた作曲家ジョン・ケージ / John Cage

Iannis Xenakis

作曲家にして建築家－ヤニス・クセナキス / Iannis Xenakis

などと思います。

ドイツの音大では、前者がTonsatｚ（楽理）、後者がKomposition（作曲）、と分かれています。

といっても、現代では John Cage や Xenakis も前者の Tonsatz に含まれます。

つまり Komposition は、音楽の未開の地を探し旅する、探検家 😀

Tonsatz は、探検家のもたらした発見を使い、新しい物語を描く、芸術家 😉

（どちらも芸術家ですが。。。）

僕は前者、Paul Hindemith や Igor Strawinsky の道を歩いています。

やはり、音楽で物語を描きたいですね、僕は。

あなたはどちらの道を行きますか？ 😀

どちらにしろ良い音楽ライフを♪